Marianas Trench nekad nav bijusi grupa, kas kautrējas no tumšās puses. Ar savu jauno albumu 'Phantoms' kanādiešu grupa aptver savu vajāto pusi, kā rezultātā tika izdots viņu līdz šim personiskākais un introspektīvākais ieraksts. Dziedātājs Džošs Remzijs atklāj par filmas “Phantoms” tapšanu, viņa cīņām ar garīgo veselību un to, kā albums palīdzēja viņam tikt skaidrībā ar saviem dēmoniem.
Džo Deandrea
Ar Karolīnas Turekas pieklājību
Jūs nekad nesaņemat vienu un to pašu albumu divreiz no Vankūveras popmūzikas izpildītāja Marianas Trench, un tieši tas liek kvartetam justies visērtāk. Vairāk nekā desmit gadu garumā skanot hitiem un ausīm grabošiem āķīšiem, grupa ir atgriezusies ar savu piekto pilno garumu, Fantomi .
Ar pagātnes ierakstiem, kas ietver jēdzienus par Goonies - iedvesmoti cieņas apliecinājumi un pilnvērtīgi fantāzijas piedzīvojumi, Fantomi uzņem tumšākus pagriezienus ar ietekmēm, kas daļēji izriet no reālās dzīves vajātiem piedzīvojumiem no ceļa.
Turpinājumā bundzinieks Ians Kaselmens stāsta par sava jaunā albuma dinamisko skanējumu un grupas&aposs ilgmūžības atslēgu.
Es redzēju Eleonoras tiešraides video, kas atver jūsu jauno albumu un rada šo patiešām pārsteidzošo noskaņu. Kā šī dziesma nosaka toni pārējai izrādes daļai?
Daudzām dziesmām, ko pēdējā laikā esam darījuši, ir vokāls ievads, taču tās vienmēr iekļaujas dziesmā. Tas viss ir vokāls. Manuprāt, tas ir jautrs veids, kā atvērt albumu, un tas ir jautrs veids, kā atvērt komplektu. Es dziedu zemās partijas, tāpēc man nav tik daudz jāiesildās. Iesildīšanās ir laba, bet zemās daļas nav tik smagas, tāpēc, ja ceļā esmu slims, manas daļas vienmēr ir viegli.
Jaunajai mūzikai ir jābūt tik jautrai, lai to atskaņotu tiešraidē visu notiekošo instrumentu dēļ. Kā tas bija, kad beidzot atdzīvināja šīs dziesmas?
Šogad mums uz skatuves faktiski ir piektais cilvēks. Viens no mūsu komandas locekļiem spēlē daudzas ģitāras un taustiņinstrumentu partijas, kuras mēs nevaram spēlēt, jo mums ir tikai četri roku komplekti. Mēs esam ļoti priecīgi par to, jo tas ir nedaudz vairāk tiešraidē. Dažas lietas, no kurām nevar izvairīties. The closer un Echoes of You ir daudz stīgu un ragu daļu, tāpēc jūs nevarat īsti izveidot simfoniju, ja vien nevēlaties katru vakaru tērēt miljons dolāru, lai uz skatuves būtu vesela simfonija, tāpēc ir jautri, ja uz skatuves ir kāds cits puisis. posms.
Fantomi debitēja diezgan augstu Kanādas albumu topos. Kas ir jūsu kā ne tikai grupas, bet arī spējīga piepildīt vietas un likt cilvēkiem klausīties?
Man ir ļoti paveicies būt grupā ar tādu rakstnieku kā Džošs [Ramsejs], un es domāju, ka viena no lietām ir tā, ka viņam ļoti nepatīk b-puses vai filler dziesmas. Viņš cenšas pārliecināties, ka katrs pants, katrs koris var stāvēt pats par sevi. Ja tas ir kā ūdens, viņam tas nepatīk. Tie nepildās. Būtībā mēs cenšamies izveidot albumu, kuru ir labi klausīties no augšas līdz apakšai, tāpēc, atrodoties automašīnā, jūs nevēlaties izlaist. Ja mēs izdodam labu mūziku un spēcīgu albumu, cilvēki joprojām gribēs klausīties un nākt uz šoviem.
Jums agrāk ir bijuši vienreizēji singli, kas izdoti pirms albuma un nav iekļuvuši galīgajā griezumā, tāpēc arī pagājušā gada Rhythm of Your Heart neatbilda Fantomi ?
Džošs reiz meklēja dziesmu savā datorā, un viņš noklikšķināja uz nepareizās dziesmas, un tā bija ideja, kas bija daļēji pabeigta. Viņš par to pilnībā aizmirsa, bet kļuva ļoti iedvesmots un vienkārši zināja, kā pabeigt dziesmu, tāpēc mēs nolēmām to izdot kā singlu. Viņš neiebilst pret dziesmu, kas izdotas pirms albuma, ievietošanu albumā, taču tam ir jāatbilst noskaņai. Fantomi ir spokaināka noskaņa, tādēļ, ja jūsu sirds ritmam būtu tāda sajūta, viņš būtu vairāk sliecies to izmantot.
Grupa maina savu skanējumu starp katru albumu, un šķiet, ka fani drīzāk sagaida pārmaiņas, nevis cer, ka tas izklausās kā iepriekšējais materiāls. Kā jūs augat kā mākslinieki, bet joprojām saglabājat raksturīgo Marianas Trench skanējumu?
Es domāju, ka lielākā daļa cilvēku tagad to sagaida. Man šķiet, ka tur bija mazliet Ak, es neesmu pārliecināts Meistardarbu teātris un Ever After jo varbūt tas bija mazliet orķestrālāks un nedaudz vairāk sintezatora Ever After. Tas bija ļoti veiksmīgs, tāpēc mēs izdarījām pareizo izvēli, taču cilvēki iemīlas albumā un vēlas, lai jūs to izveidotu no jauna. Kad tas ir iznācis, viņi saka: “Tas nav tik labs kā tas, kuru viņi mīlēja — tāpēc es domāju, ka pēc klausīšanās tā bija nedaudz Ever After bet tad viņi teica: Ak, tas ir patiešām labi. Tātad, kad tas notiek, viņi pie tā ir pieraduši, tāpēc viņi sāk priecāties par jauno skaņu Astoria vai Fantomi .
Pēc katra jauna albuma es vienmēr domāju, kā jūs varētu to papildināt un pārspēt nākamajā albumā. Kā jums izdodas nodrošināt, lai katrs albums atbilstu iepriekšējam?
Džošam viņš ir ļoti radošs cilvēks. Viņa smadzenes ir 99 procenti radošas, 1 procents funkcionāli organizētas dzīves veida puisis. Ir arī citas viņa dzīves jomas, kurās viņš gandrīz nevar izmantot veļas mašīnu, bet zina, kā sacerēt simfoniju, vai zināt?
Kad viņš izdomā jaunu ideju, viņš ļoti iedvesmojas, un viņam ir viegli izveidot, kad viņš rada no jaunas vietas. Viņš ļauj sev izmēģināt lietas, ko viņš iepriekš nav darījis, un tās gandrīz vienmēr izdodas labi. Viņam varētu būt melodija no kādas vecas dziesmas. Viņam, piemēram, bija lielisks koris, bet viņam vienkārši nebija dziesmu tekstu. Viņam ir lieliskas smadzenes, kas ir kā failu mape, kurā viņš vienkārši glabā visas savas idejas.
Tā kā katram albumam ir šī visaptverošā tēma, kāda ir Phantom koncepcija?
Fantomi ir vajāta noskaņa, bet ne vienmēr slikta spokains. Mēs izdomājām šo tēmu, kad bijām Ņūorleānā, kur viņiem ir šī glītā vudu kultūra un viņu kultūrā ir daudz nāves, taču tas nav nekas slikts. Tā var būt ļoti pozitīva lieta. Mēs izstrādājām šo tēmu tā, lai jūs varētu vajāt bijušie mīļotāji vai jūsu pagātne. Mēs esam spēlējuši arī pāris leģitīmos teātros, kur mums ir notikušas dažas lietas, tāpēc arī tas ir iekritis tēmā.
kādas slavenības atbalsta Hilariju Klintoni
Vai ierakstot un rakstot ņemat vērā popradio?
Sava veida. Jūs nevarat dzīties pēc tendencēm, jo varat zaudēt sevi un savu stilu, kā arī zaudēt fanus. Varbūt, ja pievēršat uzmanību ražošanas izvēlēm, piemēram, tam, kāds ir hitu stils. Tas ir arī foršs izaicinājums, kad jūs mēģināt darīt to, ko darāt, bet izmantot dažādas krāsas un veidus, kā to veidot.
Mēs noteikti necenšamies meklēt to, kas ir aktuāls radio. Kā mūziķim tas nav tik apmierinošs. Džošs patiešām raksta no autobiogrāfiska viedokļa, tāpēc, ja viņš to nejūt, šķiet, ka viņš iet cauri kustībām. Kad tu ej cauri dzīves virzieniem, tas nav tik iedvesmojoši, un tas var nozīmēt dažu grupu beigas. Mēs nevēlamies iekāpt tajā vilcienā.
