2015. gada labākie albumi (līdz šim!)

Jūsu Horoskops Rītdienai

Tuvojoties gadam, ir pienācis laiks apskatīt, kuri albumi ir atstājuši vislielāko ietekmi 2015. gadā. Šeit ir mūsu izlases līdz šim labākajiem gada albumiem!



2015. gada labākie albumi (līdz šim!)

Bredlijs Stērns



Starpskops / Atlantijas okeāns / sala

Tātad, tagad ir jūnijs. (Jebkurā gadījumā vēl pēc dažām dienām.) Tas ir ārprātīgi, vai ne? Mēs tikai skatījāmies, kā pirms dažām nedēļām laimīgi svešinieki apmainās ar nekārtīgiem, vēsiem skūpstiem Taimskvēra vidū, vai ne? Laiks: Tas paiet!

Gada beigu retrospektīvais saraksts ir kļuvis par mūzikas žurnālistikas tradīciju, kas tiek publicēts katru decembri (vai novembra beigās dažām publikācijām, kas tur arvien vairāk iepriecina), taču mēs domājām, ka gada vidū atvilktu elpu, lai atskatītos atpakaļ un novērtētu visas preces. we&aposve tika dota šogad līdz šim, no janvāra līdz jūnijam.



No Madonnas līdz Snoop Dogg un Marina And The Diamonds līdz Fall Out Boy — šie ir albumi, kas mūs izveda cauri (šķietami bezgalīgām) ziemas pēdējām sāpēm, izārstēja pavasara blūzu un sāka uzkarsēt mūsu gada vasaras atskaņošanas sarakstus.

Vai mūsu sarakstā neredzējāt albumu, kas jums patika? Paziņojiet mums komentāros!



  • 8

    Piektā harmonija, 'Atspulgs'

    Publicēts 2015. gada 30. janvārī

    Pēc brīnišķīgajiem meiteņu grupu mānijas uzplaukuma laikiem 2000. gadu sākumā — no Girls Aloud līdz Sugababes līdz The Pussycat Dolls un Denity Kane saldo harmoniju un sinhronizētu matu šķipsnu pasaulē ir iestājies nopietns sausums — īpaši amerikāņu popmūzikā. Jebkurā gadījumā līdz šim.

    dani no hocus pocus tagad

    Fifth Harmony ir nākamā lieliskā meiteņu grupas cerība, kas radīta #selfie paaudzei. Viņi ir ne tikai spējīgi vokālisti, bet arī sasaucas ar to, kas ir #trendings — tas ir būtiski, lai izdzīvotu kā 40 populārāko popmūzikas izpildītāju saraksts mūsdienās: tādi āķu skaņdarbi kā Reflection un Them Girls Be Like ir pilni ar #NoFilter Instagram un Twitter atsauces, lai iepriecinātu pusaudžus. Un ar katru singlu no savas ilgi aizkavētās debijas LP viņi turpina virzīties uz augšu, sākot ar pirkstiem vicināto, saspīlēto Mišelas Obamas odu 'Bo$$', kas tiek atskaņota kā neizdots. Burleska džems (kompliments manā grāmatā) līdz senatnīgajam spēka popam 'Sledgehammer' līdz ragiem smagajam 'Worth It' (kas kopš tā laika ir kļuvis par viņu pirmo Top 20 hitu!), spējīgā trupa turpina pierādīt, kāpēc viņi un aposre vada amerikāņu meiteni. grupas atdzimšana... un viņi tikai tikko sākušies. — Bredlijs Stērns

  • 7

    Kellija Klārksone, “Piece by Piece”

    Publicēts 2015. gada 27. februārī

    Ja Kellija Klārksone ir popmūzikas vokālā supervarone, viņa ir nolēmusi gadu pavadīt Klārka Kenta lomā, un vismaz pagaidām viņai piestāv civildrēbes.

    Grammy balvas ieguvējas septītais studijas albums, kas tika izdots februārī pēc Grega Kurstina producētās Heartbeat Song, aplūko pasauli, kurā operā apmācītajai spēkstacijai nav jākliedz no jumta tikai tāpēc, ka viņa var. Protams, Pa gabalu 's Run Run Run, kurā ir Džons Leģends, un I Had a Dream, 2015. gada manifests, kas ir veltīts jūsu spēkam. vissmalkākajās: Piece By Piece, Someone un bonusa dziesma Into the Blue, visiem izdodas izlauzties cauri tēraudam, nenosūtot apkārtnes suņus astē.

    Pa gabalu , kuru lielāko daļu Grammy balvas ieguvēja ierakstīja grūtniecības laikā, ir tieši tas, ko jaunā māmiņa Klārksone cerēja: galvenokārt vidēja tempa skaņu celiņš filmai, kas tuvojas laimīgajām beigām. Nē, tas nav tik gatavs radio kā Nošķelties un neiepako Spēcīgāka svilstošs sitiens, taču tas nebija paredzēts. Albums ir līdzvērtīgs vokālajam titānam, kas apņēmīgi izrāda zināmu atturību, tā vietā, lai neievērotu savu preču zīmi, kauc uz Mēness. Viņa ir pierādījusi, cik patīkami var būt, kad viņa saritinās un murrā. - Metjū Donelijs

    atceries mani dziesmu vārdi dove Camon
  • 6

    Lielie dati, “2.0”

    Publicēts 2015. gada 20. martā

    Big Data patiesībā ir viens normāla izmēra vīrietis — producents Alans Vilkis —, taču viņš dzīvajā uzstājas ar lielāku grupu, un viņa pilnmetrāžas debija ir pilna ar viesiem. Albums, kurā ir daudz funkciju, bieži var būt mānīgs uzmanības piesaistīšana vai veids, kā novērst uzmanību no citādi plāna materiāla. Tomēr 2.0 katru izpildītāju piesaista kā īstu grupas dalībnieku, maksimāli palielinot līdzekĜus, ko viņi piedāvā.

    Albuma izcilais Dangerous hits Nr. 1 Billboard US Alternative topā kā digitālais singls pagājušajā gadā, un tā seksīgā un biedējošā sajūta ir lielā mērā atbildīga par tā panākumiem. 2.0 ’a dziesmām ir vienota, saraustīta elektroskaņa, kas atspoguļo Vilkisa acīmredzamo aizrautību par tehnoloģiju pārņemto Patriot Act pasauli, kurā mēs dzīvojam.

    Šī fiksācija izpaužas it visā, sākot no bojātā HTML koda iedvesmotā vāka noformējuma līdz dziesmu tekstiem, piemēram, dziesmām The Glow, kurā ir Kimbra: Ain&apost nobody gotta know / Everybody&aposs in the glow. Bet 2.0 vokāls pasargā to no aukstuma kā USB kabeļu kaudze: Džeimijs Lidels iesilda Clean up ar savām zilacainajām dvēseles vaimanām, bet Vaija Oka Dženna Vasnere iepludina Automatic ar romantiku. Šis ir albums pirmsstraumēšanas laikmeta izpratnē, kas ir atkārtotas klausīšanās vērts. - Samanta Vincenti

  • 5

    Fall Out Boy, 'American Beauty/American Psycho'

    Publicēts 2016. gada 16. janvārī

    Pirms Sema Smita bija Patriks Stumps: baltā zēna dvēsele, kas darbojās citā žanrā... vai varbūt tikai citā skumju apakškopā.

    Fall Out Boy nekad nav tikusi uzskatīta par īpaši cienījamu grupu, un tas ir tituls, ko viņi ir pieņēmuši gadu gaitā, bieži vien pievēršoties piepilsētas nepiemērotībai tā, kā to nedarīja viņu poppanka kolēģi. Taču, lai gan tādas grupas kā Taking Back Sunday jau sen ir izgaisušas no plašas sabiedrības atmiņas, dodot priekšroku kaut kur ērti iekārtoties to atlikušo ārfanu fanu nišā, kuri nevēlas ļaut pagātnei palikt mirušiem, Fall Out Boy ir pieņēmusi pārmaiņas, izaicinājusi sevi un attīstījusies. . Viņi vēlas atkal padarīt ģitāras mūziku foršu... neskatoties uz to, ka viņi paši ir nepārprotami nevēsi.

    Un, protams, šobrīd viņi noteikti ir vairāk pop nekā panki, taču viņi zina, kas viņiem der. Viņu sestais studijas albums, kas aptver visu žanru American Beauty/American Psycho lieliski demonstrē to, kas viņiem padodas vislabāk: pārvērš Motley Crue paraugu nepārprotamā popdziesmā, zīmē ģitāras rifus no 70. gadu glamroka, vienlaikus saglabājot visu 80. gadu popu, atsaucieties uz Umu Tūrmani a la Pulp Daiļliteratūra tādā veidā, kas tikai darbojas. (Galu galā neviens Fall Out Boy albums nebūtu pilnīgs, ja nebūtu pārāk daudz atsauces uz popkultūru.)

    Stumpa dziedāšanā ir jaunatklāta pārliecība, nemaz nerunājot par stingru viņa izteikumu. Viņš var ne tikai manipulēt ar savu vokālu, lai tas atbilstu dažādiem žanriem, kurus grupa šeit plāno iekarot — no smagā roka līdz elektropopam un beidzot ar R&B —, bet viņš pārņem Venca melodramatiskos dziesmu tekstus (Un man patīk, kā tu mani sāpini). degsme, ko mēs vēl neesam dzirdējuši. Šīs dziesmas, bez šaubām, ir stadiona roka himnas, taču tās ir pietiekami niansētas un slāņainas, lai tās varētu klausīties tuvāk. Mēs it kā ticam Stumpam, kad dzied We’ll go down in history / Remember me for Centuries'...neatkarīgi no tā, cik pašapzinīgs un ironiski viņš domā, ka tas nāk pāri. - Bet Šubiaks

    rihanna un ciara twitter liellopu gaļa
  • 4

    Snoop Dogg, 'Bušs'

    Publicēts 2015. gada 12. maijā

    Calvin Broadus, Jr., ir nekas ja ne ražīgs, un viņš izdeva divus albumus tikai pirms diviem gadiem: Lielākoties nevajadzīgais Reinkarnēts ar savu regeja nosaukumu Snoop Lion un spēcīgais, Džordža Klintona iedvesmots 7 Funka dienas sadarbība ar Dâm-Funk. Tas, kā cilvēks, kurš konkurē ar Villiju Nelsonu par pasaulē slavenākā stounera godu, paveic tik daudz, ir mīkla, tomēr Snoop&aposs atgriezās ar savu 13. studijas albumu tieši vasaras laikā — un tas ir lieliski.

    Producējis Pharrell ar sava Neptunes kolēģa Čada Hugo palīdzību. Bušs ir tikpat gluda kā vintage Pontiac nolaižamā virsma uz svaigi bruģētas Klusā okeāna piekrastes šosejas.

    Albuma atvērējs California Roll sākas ar stostošu aplaudēšanu, kas daļēji ir Čikāgas mūzikas mūzikas atskaņotājs un daļēji no Big Sean's Dance (A $ $), pēc tam pārvēršas saulainā odā par Losandželosu, kurā piedalās Farels un vienīgais Stīvijs Vonders. R U Frīks un tik daudz profesionāļu atgriežas pie viņa 7 dienas albums un 2008. gada Sensual Seduction sintezatori, kā arī Kendriks Lamārs un Riks Ross pievieno hiphopa bona fide dziesmai I’m Ya Dogg. Protams, pārāk seksuālie dziesmu teksti kļūst nevainojami muļķīgi, un šeit nav nekā revolucionāra, taču, kad tas darbojas, tas darbojas. Bušs aizvedīs jūs no ballītes uz slidotavu un pēc tam uz ambulanci, kur iegādājaties visas savas nezāļu konfektes — un, ja jums tādas nav, jūs to vēlēsities līdz 10. trases beigām. - Samanta Vincenti

  • 3

    Brendons Flowers, 'Vēlamais efekts'

    Publicēts 2015. gada 15. maijā

    The Killers fani, kuri ir pieraduši pie arēnas rokgrupas lielajiem, viļņainajiem āķiem un stadionam piemērotajiem stiliem: ģērbtais Brendons Flowers ir laipni aicinājis veikt strauju kreiso pagriezienu.

    33 gadus vecais vokālists, kurš pirmo reizi solo devās 2010. gadā ar Flamingo , ir izmantojis labāko no 80. gadu naktsklubiem, pievienojis funk un funk un ar producenta Ariela Rehtšaida palīdzību izveidojis to, ko viņš pelnīti uzskata. Vēlamais efekts . Un, tiklīdz albuma trešais skaņdarbs I Can Change, Flowers tieši runā par pārnesumu pārslēgšanas mākslu.

    Es varu saliekties, es varu salūzt / es varu mainīties, es varu veidot / aizsegt taku cauri lietum / Meitene, es varu mainīties, viņš steidzami lūdz klavieru un sintezatoru sapņu ainavu, kas varētu atrast ceļu uz labāko no Eiritmika. Un kopā ar Still Want You — singlu, kas lepojas ar mazliet retro soulmūzikas un aizraujošo Can’t Deny My Love, kas ietver jebkuras Rokija Balboa treniņu montāžas cienīgu darbu. Vēlamais efekts nogādās jūs pārpildītajā rindā ārpus The Roxy, kur jūs ar prieku pavadīsit nakti.

    Dr. Braitsaids, iespējams, ir pārcēlies pāri pilsētai, taču apkaimes īrnieks, kas nomainīs, rīkos ballītes, kuras strupceļā vēl ir jāredz. Iepazīstieties ar viņu. - Metjū Donelijs

    zvaigznes, kas nomira 2013
  • 2

    Madonna, 'Nemiernieku sirds'

    Publicēts 2015. gada 6. martā

    Varbūt jūs redzējāt, kā viņa mēlē Dreiku uz skatuves Koačelā. Vai varbūt jūs redzējāt viņu stāvam pie galda TIDAL tiešraides paziņojumā. Jūs, iespējams, pat esat pieķēris viņu, kā 2015. gada BRIT Awards balvu pasniegšanas ceremonijā viņa 2015. gada BRIT Awards balvu pasniegšanas ceremonijā metās atpakaļ uz kāpnēm, uztverot dziesmas “Living For Love” tekstus šausminošā burtiskā nozīmē. Katrā ziņā Madonna šo gadu ir padarījusi par savu kuci — gājienā un triumfā.

    Nemiernieku sirds ir Madonna&aposs 13. studijas albums, kas ir piemērots, jo tas neapšaubāmi ir viņas līdz šim neveiksmīgākais ieraksts: Albums internetā nonāca mēnešus pirms grafika nepabeigtā formā. Taču Izraēlas informācijas nopludinātāji un pretrunīgi vērtētā Instagram #RebelHeart reklāma ir sasodīti: Nemiernieku sirds joprojām ir viņas labākais rekords vairāk nekā desmit gadu laikā.

    Albums ir eklektisks un eiforisks sajaukums ar nopietnām deju grīdas himnām ('Living For Love'), atsvaidzinošu ievainojamību ('Joan Of Arc') un trokšņainiem #UnapologeticBitch Diplo skaņdarbiem, kas vislabāk piemēroti tēmturi laimīgajai popmūzikas karalienei, kura atsakās sēdēt. uz leju. Un katram potenciālajam grimases mirklim (uzmanieties no zelta dušas atsauces S.E.X.!) ir tīra un nopietna melodija ('Rebel Heart'), kas mums atgādina par viņas spēju sniegt patiesu popmūzikas izcilību.

    Plašsaziņas līdzekļos plaši izplatīto seksistisku un agresīvu pretreakciju laikā Medža turpina apstrīdēt jēdzienu “uzvedas pēc sava vecuma” un pārkāpj robežas tam, kas ir sieviete, māte un — ne mazāk svarīgi! — popa karaliene varētu būt un tai vajadzētu būt. Mums ir paveicies ar viņu... lai arī cik nekārtīgs būtu viņas Instagram konts. — Bredlijs Stērns

  • viens

    Marina un dimanti, 'Froot'

    Publicēts 2015. gada 13. martā

    Ikviens, kurš patiesi tic popmūzikai, nevar tikt pacelts tālāk par blīvu, burbuļojošu atkritumu līmeni, kas iederas tikai kā fona troksnis starp skropstu tušas vilkšanu, nekad nav dzirdējis Marina And The Diamonds ierakstu.

    Ar savu dīvaino, operas vokālu un savdabīgajiem dziesmu tekstiem Marina kļuva par indie pop mākslinieci 2010. gadā ar savu nedaudz nesaskaņoto, bet cienījamo pirmo albumu, Ģimenes dārgakmeņi . Viņai kļuva dīvaināk ar Electra Heart , izveidojot tumšāku skaņu, stabilu fanu bāzi un viltīgu personību. Bet tas ir viņas jaunākais albums, Kāja , kas viņai ir skaniski viskonsekventākā. Un tas ir loģiski: viņa atteicās no Electra Heart plīvuru un gāja vairāk — un neaizsargātāk. Viņa beidzot ir atradusi sevi, protams, kā māksliniece un varbūt pat kā cilvēks, kas virzās pa pasauli cauri visām tās sarežģītībām... un visām tās muļķībām.

    Dziesmas noteikti demonstrē viņas evolūciju: viņas lēmums atteikties no spīdīgā popmūzikas, kas padarīja viņu nedaudz pērkamāku Electra Heart bija drosmīgs. Patiesību sakot, nav radio draudzīgu megahitu Kāja . Tā ir kustība, kas smaržo pēc tāda pašapziņas, kāda trūka viņas agrākajos darbos. (Un, godīgi sakot, viņa to ir pelnījusi.) Varbūt iespaidīgākā lieta Kāja ir tikai tas, cik tālu tas ir no pašreizējās pop ainavas. Tajā ir sintīpopa elementi, kas nav atklāti &apos80s, taču tas ir slinks salīdzinājums, jo Kāja izdodas stingri iesakņoties tagadnē. Sapņains, slimīgs un svinīgs albums ir tāds oksimorons, kas īsti nederētu nevienam citam māksliniekam: tā noteikti ir Marina. - Bet Šubiaks

Raksti, Kas Jums Varētu Patikt